Эта статья была написана известным художником Майком Харрисоном (Mike Harrison), он же известен под псевдонимом destill. Статья является его первой работой в стиле обучающей документации для его блога. Его работы были замечены в таких журналах, как «Computer Arts» и «Advanced Photoshop».
Довольно церемониться, давайте перейдем непосредственно к самой статье…
Этап 1
Начните с выбора похожей фотографии прыгающего человека в воздухе (оригинальное изображение). Выбирайте фото, в котором, как вы считаете, уже есть какие-то задатки энергичности еще до того, как вы что-то добавите туда. Создайте новый документ формата А3 с разрешением 300dpi, или же А4 с таким же расширением, если вам нужно изображение поменьше.
Этап 2
Перетащите ваше фото в документ и выберите ручку (pen). Аккуратно начните добавлять точку за точкой, пока вы не обведёте все тело человека. Нажмите клавишей «А» для того, чтобы применить инструмент выделения пути (path selection) и кликните правой кнопкой на создание векторной маски (path > create vector mask. Это даст нам четкий контур и отбросит фон, что дает возможность добавить свой собственный.
Этап 3
Имея чистый фон, давайте придадим немного глубины нашему объекту, используя градацию (gradient). Итак, выбираем инструмент градации (gradient tool) и так и оставляем его от черного к белому. Теперь перетащите зажатый курсор с нижнего правого угла до верхнего левого. Но не в пределах изображения, а возьмите чуть шире, начиная и заканчивая краями холста, тогда, непосредственно на изображении, мы получим градацию от темно-серого до светло-серого.
Этап 4
Иногда я люблю сначала выбрать цветовую палитру и тона, поэтому давайте так и сделаем. То, что мы собираемся сделать, не представляет из себя ничего сложного, однако очень важно создать некоторое настроение на изображении. Выберите в меню «Layer > New adjustment layer > Gradient map». Выберите данный готовый сет: «blue, red to yellow gradient», нажимайте «ОК» и установите уровень прозрачности в 40%. Это будет выглядеть немного размыто, но при этом вы просто можете добавить несколько таких слоев и здесь мы тоже добавим один слой для редактирования контраста и яркости (brightness/contrast) – установите значения +8 для яркости и +28 для контраста, плюс еще один для редактирования уровней, где установим значения 15, 1.00 и 246 в 3 доступные поля ввода.
Этап 5
Давайте добавим небольшую вспышку нашей девушке на фото – прибавим немного освещения. Зажмите Ctrl и кликайте на слое с оригиналом, чтобы получить выделение вокруг самой девушки, затем на новом слое, выберите инструмент кисточки (brush tool), и используя различные диаметры со значением заливки в 24%, начните подкрашивать области, которые, как вам кажется, круто смотрелись бы с белым светом, падающим на них. Затем понизьте уровень прозрачности слоя до 15-35%.
Этап 6
Придайте своему изображению мгновенную привлекательности, добавив несколько диагональных полосок в форме случайных геометрических выделенных областей (random geometric selections), которые закрашены текстурой. Создайте новый документ размером 40х40 пикселей и нарисуйте примерно похожую форму, как на скриншоте с левой стороны снизу, фон оставьте прозрачным, затем зажмите Ctrl и нажмите клавишу «А», далее меню Edit > Define Pattern. Теперь вернитесь к своему основному документу и создайте несколько случайных геометрических выделений с помощью лассо (polygonal lasso), далее кликайте меню Edit > Fill them with your pattern (тем самым вы заполните выделенные области вашей созданной текстурой). Держите их по направлению энергии персонажа на вашей фотографии и раскрасьте некоторые их них черным цветом, а некоторые белым.
Этап 7
Время добавить некоторые большие формы, раскрашенные яркими цветами для того, чтобы придать некоторое ощущение подвижности. Опять же, используйте лассо, создайте несколько больших геометрических форм, и закрасьте эти выделенные области градиентом от красного к желтому, далее воспользуйтесь функцией position/transform, экспериментируйте до тех пор, пока у вас не выйдет чего-нибудь интересного. Разместите их поверх или за диагональными полосами, как будто лучше, по вашему усмотрению.
Этап 8
Теперь начните добавлять слои с множеством различных форм, различных размеров поверх или за слоем с персонажем. Делайте то, что мы делали в предыдущем этапе, используя лассо и создавайте формы. Некоторые закрашивайте градиентом от черного к белому, другие от желтого к прозрачному или красному. Обыгрывайте варианты цветов, пока вы полностью не заполоните все изображение приятными и красивыми формами.
Этап 9
Ну как, нравится? Мне кажется, что в этом что-то есть. Теперь давайте добавим немного подробностей в наше изображение. Для этого мы добавим несколько осколков для того, чтобы увеличить энергичность нашего изображения. Снова выберите инструмент лассо и создайте маленькую угловатую форму, зажмите клавишу Shift и создавайте следующую. Повторите данное действие несколько раз, пока вы не нарисуете много таких осколков. Затем залейте их черным или белым цветом и расположите так как нужно. Вы также можете использовать инструмент ручки, но при использовании лассо, формы получаются более спонтанны и непредсказуемы, а это очень важно для нас.
Этап 10
Пришло время немного усовершенствовать наш рисунок. Снова выбирайте лассо и сделайте несколько областей выделения, но придерживайтесь более квадратных выделений, но не насколько острых, чтобы создать некий контраст с прежними формами. Залейте их черным цветом и применить градированное наложение со значениями, приведенными ниже в скриншоте. Не упустите из виду эффект, на руке персонажа, он отображается не как целая форма из-за того, что мы добавили особое освещение в 5-м этапе. И так, установите слой так, чтоб он виднелся из-под того слоя и также, не забывайте о том, что можно сделать такие эффекты и по остальным частям тела персонажа.
Этап 11
Кроме добавленной энергичности, наполнения и детализаций, мы можем добавить несколько тоненьких линий как поверх всех слоев, так и несколько прямо на фоне. Итак, выберите инструмент линий (line tool) и установите значение толщины, равное 2 пикселям. На новом слое начните рисовать линии по направлению остальных форм, только не переборщите, используйте их искусно. Теперь установите значение толщины в 1 пиксель и нарисуйте несколько линий на новом слое так, как будто линии раскалываются.
Этап 12
Для больше увеличения выразительности, давайте добавим несколько световых полосок. Теперь создайте несколько тонких острых форм и залейте их белым цветом. Теперь идите в меню Filter > Blur > Motion Blur, установите то же направление, куда направлена сама форма и установите значение дистанции от 4 до 500. Скопируйте и расставьте несколько форм и обыграйте уровень прозрачности (opacity) и смешивания (blending).
Этап 13
Уже сейчас картинка выглядит замечательно, но она еще не завершена. Осталось внести последние штрихи. Создайте еще несколько частичек, используя ручку или лассо и залейте их белым цветом, расположив их позади большей части слоев. Создайте еще несколько частиц большим размером и обыграйте их градированием и прозрачностью для придания большего эффекта. Расположите их так, чтобы получить аккуратный баланс в заполнении изображения. Я отметил те места, где добавил некоторые дополнительные формы. Смотрите на скриншоте.
Этап 14
Почти готово. Теперь, чтоб привнести немного динамичности нашим нарисованным формам. Выберите инструмент кисти (brush tool) и задайте размер в 900 пикселей, с уровнем заливки в 15-20%. Аккуратно подкрасьте области для того, чтоб немного осветить их, но будьте очень аккуратны, иначе вы можете все испортить. Затем повысьте уровень прозрачности у слоя, чтобы все красиво смешалось.
Этап 15
В завершении всего, может быть вы вовсе не фанат текстур, чего не скажешь обо мне. Но поверьте, это может очень поспособствовать в данном случае. Найдите текстуру бумаги с высоким разрешением (примерно такую, как показана на скриншоте) и примените ее поверх всех слоев вашего документа. Подгоните размер так, как потребуется и установите режим смешивания (blend) для того, чтобы цвета слились, а уровень прозрачности установите примерно 40%. Это по-настоящему привнесет жизненные силы в цвета и придаст некоторое настроение изображению.
Этап 16
Итак, вроде бы закончили. Ниже проверяйте завершенное изображение. В таких изображениях можно быть как приверженцем минимализма, так и любителем хаоса, что определяется количеством добавленных форм. Но в данный момент мы сошлись где-то на серединном варианте. По-моему, получилось неплохо.
Автор статьи © Mike Harrison
Русский перевод © CoolWebmasters.Com 2009
